Infographiste 3D
Certification RNCP34929
Formacodes 46254 | Audiovisuel multimédia 46264 | Conception réalisation audiovisuelle 46003 | Infographie 46093 | Chaîne graphique
Nomenclature Europe Niveau 5
Formacodes 46254 | Audiovisuel multimédia 46264 | Conception réalisation audiovisuelle 46003 | Infographie 46093 | Chaîne graphique
Nomenclature Europe Niveau 5
Les métiers associés à la certification RNCP34929 : Films d'animation et effets spéciaux Réalisation de contenus multimédias Réalisation cinématographique et audiovisuelle
Codes NSF 320v | Spécialités plurivalentes de la communication 320m | Spécialités plurivalentes de la communication et de l'information
Voies d'accès : Formation initiale Formation continue VAE
Prérequis : Pour les candidats en formation initiale, la détention du baccalauréat est exigée ou tout autre niveau 4 pour postuler à l’entrée au dispositif de préparation à la certification, chaque candidature est examinée à l’appui d’un dossier, d’un test de connais
Certificateurs :
Voies d'accès : Formation initiale Formation continue VAE
Prérequis : Pour les candidats en formation initiale, la détention du baccalauréat est exigée ou tout autre niveau 4 pour postuler à l’entrée au dispositif de préparation à la certification, chaque candidature est examinée à l’appui d’un dossier, d’un test de connais
Certificateurs :
| Certificateur | SIRET |
|---|---|
| SOCIETE DE REALISATION IMAGE ET SON - REALIS AUDIOVISUEL | 39859857300010 |
Activités visées :
1 - Conception du projet d’animation 3D 2 - Création des éléments virtuels 3D : modélisation, textures et mécanisme 3 - Animation des éléments virtuels 3D à partir des éléments modélisés inertes 4 - Finalisation du cadrage et d’éclairage 3D et rendu du film d’animation 5 - Gestion de son réseau et développer son projet professionnel
1 - Conception du projet d’animation 3D 2 - Création des éléments virtuels 3D : modélisation, textures et mécanisme 3 - Animation des éléments virtuels 3D à partir des éléments modélisés inertes 4 - Finalisation du cadrage et d’éclairage 3D et rendu du film d’animation 5 - Gestion de son réseau et développer son projet professionnel
Capacités attestées :
1. Concevoir un projet d’animation 3D, en prenant connaissance des objectifs et des attentes du chef de projet, en étudiant sa faisabilité, après lecture du scénario et effectuer l’élaboration du story-board. 2. Élaborer les personnages et les décors en 2D avec des logiciels de graphisme spécialisés afin de présenter une animatique en fonction du story-board. 3. Créer des éléments virtuels 3D : Modélisation, textures et mécanisme en modélisant les personnages, les objets et les décors virtuels avec des logiciels de graphisme 3D et en créant les textures de chaque élément 3D afin de correspondre aux planches de tendance qui ont été adoptées. 4. Animer des éléments virtuels 3D à partir des éléments modélisés inertes. 5. Finaliser le cadrage et de l’éclairage 3D
- compositing et rendu du film d’animation, en créant des ambiances et en réglant les éclairages sur les éléments virtuels en fonction des lumières. 6. Gérer et développer son activité professionnelle conformément à ses choix de positionnement et d'orientation de carrière, en constituant un réseau professionnel porteur d'opportunités et en mettant en oeuvre les actions favorisant son implication sur des projets audiovisuels et contribuant à l'actualisation et l'évolution de ses compétences techniques, de sa sensibilité et de sa fibre créative.
1. Concevoir un projet d’animation 3D, en prenant connaissance des objectifs et des attentes du chef de projet, en étudiant sa faisabilité, après lecture du scénario et effectuer l’élaboration du story-board. 2. Élaborer les personnages et les décors en 2D avec des logiciels de graphisme spécialisés afin de présenter une animatique en fonction du story-board. 3. Créer des éléments virtuels 3D : Modélisation, textures et mécanisme en modélisant les personnages, les objets et les décors virtuels avec des logiciels de graphisme 3D et en créant les textures de chaque élément 3D afin de correspondre aux planches de tendance qui ont été adoptées. 4. Animer des éléments virtuels 3D à partir des éléments modélisés inertes. 5. Finaliser le cadrage et de l’éclairage 3D
- compositing et rendu du film d’animation, en créant des ambiances et en réglant les éclairages sur les éléments virtuels en fonction des lumières. 6. Gérer et développer son activité professionnelle conformément à ses choix de positionnement et d'orientation de carrière, en constituant un réseau professionnel porteur d'opportunités et en mettant en oeuvre les actions favorisant son implication sur des projets audiovisuels et contribuant à l'actualisation et l'évolution de ses compétences techniques, de sa sensibilité et de sa fibre créative.
Secteurs d'activité :
Les infographistes 3D exercent majoritairement son activité sous statut intermittent, en indépendant ou en CDI. Les infographistes travaillent dans un studio de production. Ils sont notamment très recherchés dans le domaine du jeu vidéo et du cinéma d’animation, des effets spéciaux mais aussi dans la publicité, l’architecture ou encore l’imagerie médicale. Ils peuvent également être sollicités dans la réalisation de serious Game (jeux notamment destinés à la formation des salariés) pour des entreprises. L’Hexagone est un grand producteur de jeux vidéo ce qui offre de nombreuses opportunités aux infographistes 3D. Dans le cinéma d’animation, les infographistes sont embauchés par projet, et peuvent être amenés à travailler à l’international. Malgré une concurrence rude dans ces deux secteurs, les débouchés restent nombreux.
Les infographistes 3D exercent majoritairement son activité sous statut intermittent, en indépendant ou en CDI. Les infographistes travaillent dans un studio de production. Ils sont notamment très recherchés dans le domaine du jeu vidéo et du cinéma d’animation, des effets spéciaux mais aussi dans la publicité, l’architecture ou encore l’imagerie médicale. Ils peuvent également être sollicités dans la réalisation de serious Game (jeux notamment destinés à la formation des salariés) pour des entreprises. L’Hexagone est un grand producteur de jeux vidéo ce qui offre de nombreuses opportunités aux infographistes 3D. Dans le cinéma d’animation, les infographistes sont embauchés par projet, et peuvent être amenés à travailler à l’international. Malgré une concurrence rude dans ces deux secteurs, les débouchés restent nombreux.
Types d'emplois accessibles :
Le cinéma, la télévision, les jeux vidéo et la publicité représentent les secteurs porteurs d’emplois. Ce métier regroupe plusieurs pôles d’activité : les métiers plus liés aux techniques 2D (digital painter, designer, story boardeur) et ceux qui sont liés à la 3D : modeleur, riggeur, textureur, animateur, lighter, compositing. En raison des spécificités des secteurs du film d'animation, du jeu vidéo, de l'audiovisuel et du cinéma, les emplois visés en début de carrière correspondent généralement à des fonctions (graphiste, graphiste 2D, CG Artist, designer packaging, Illustateur). Quel que soit le milieu dans lequel il travaille, l'infographiste 3D, en tant que professionnel du maniement des logiciels de 3D et de l'informatique en général, commence toujours par réaliser des croquis. Après deux années d'exercice, la démonstration de ses capacités et la constitution d'un réseau professionnel dans le secteur lui permettent d'évoluer vers des fonctions présentant davantage de responsabilité en lien avec les métiers du cinéma d'animation et/ou le jeu vidéo (infographiste 3D, Animateur 3D, Technical Artist, Modeleur, Développeur pour des petites productions). Grâce à la notoriété acquise et selon ses inclinations personnelles, il peut au de-là de cinq années d'expérience exercer les fonctions de Chef de projet, directeur artistique, il peut également évoluer vers le poste de lead, et devient responsable du planning et des délais d’une petite équipe.
Le cinéma, la télévision, les jeux vidéo et la publicité représentent les secteurs porteurs d’emplois. Ce métier regroupe plusieurs pôles d’activité : les métiers plus liés aux techniques 2D (digital painter, designer, story boardeur) et ceux qui sont liés à la 3D : modeleur, riggeur, textureur, animateur, lighter, compositing. En raison des spécificités des secteurs du film d'animation, du jeu vidéo, de l'audiovisuel et du cinéma, les emplois visés en début de carrière correspondent généralement à des fonctions (graphiste, graphiste 2D, CG Artist, designer packaging, Illustateur). Quel que soit le milieu dans lequel il travaille, l'infographiste 3D, en tant que professionnel du maniement des logiciels de 3D et de l'informatique en général, commence toujours par réaliser des croquis. Après deux années d'exercice, la démonstration de ses capacités et la constitution d'un réseau professionnel dans le secteur lui permettent d'évoluer vers des fonctions présentant davantage de responsabilité en lien avec les métiers du cinéma d'animation et/ou le jeu vidéo (infographiste 3D, Animateur 3D, Technical Artist, Modeleur, Développeur pour des petites productions). Grâce à la notoriété acquise et selon ses inclinations personnelles, il peut au de-là de cinq années d'expérience exercer les fonctions de Chef de projet, directeur artistique, il peut également évoluer vers le poste de lead, et devient responsable du planning et des délais d’une petite équipe.
Objectif contexte :
La certification Infographiste 3D a pour vocation de répondre aux besoins des entreprises et en tant que spécialiste du film l'animation et du jeu vidéo et être en capacité d’endosser la responsabilité soit de l’animation, des textures, du compositing, la
La certification Infographiste 3D a pour vocation de répondre aux besoins des entreprises et en tant que spécialiste du film l'animation et du jeu vidéo et être en capacité d’endosser la responsabilité soit de l’animation, des textures, du compositing, la
Statistiques : :
| Année | Certifiés | Certifiés VAE | Taux d'insertion global à 6 mois | Taux d'insertion métier à 2 ans |
|---|---|---|---|---|
| 2017 | 20 | 0 | 100 | 75 |
| 2018 | 15 | 0 | 79 | 79 |
Bloc de compétences
RNCP34929BC04 : Création du lighting, du rendu, du compositing et des VFX
Compétences :
C.4 .1. Créer les ambiances et régler les éclairages sur les éléments virtuels en fonction des lumières. C.4.2. Intégrer les éventuels effets spéciaux si besoin (particules, liquides, flou, fumée, feu, brouillard...) C.4.3. Régler les couleurs, les profondeurs des champs, les avants plans et les arrières plans ce qui représente le compositing et la finalisation. C.4.4. Terminer les finitions. Transmettre le projet d’animation 3D finalisé au commanditaire et apporter les modifications si nécessaires.
C.4 .1. Créer les ambiances et régler les éclairages sur les éléments virtuels en fonction des lumières. C.4.2. Intégrer les éventuels effets spéciaux si besoin (particules, liquides, flou, fumée, feu, brouillard...) C.4.3. Régler les couleurs, les profondeurs des champs, les avants plans et les arrières plans ce qui représente le compositing et la finalisation. C.4.4. Terminer les finitions. Transmettre le projet d’animation 3D finalisé au commanditaire et apporter les modifications si nécessaires.
Modalités d'évaluation :
Mise en situation professionnelle simulée : individuelle et en équipe d’une production technique et artistique. Production évaluée devant une station informatique équipée de logiciels (Maya- Nuke – Houdini Photoshop After Effects et Arnold) et comprenant: - la présentation d'images fixes ou animées : des ambiances et des éclairages sur des éléments virtuels et - la présentation d'effets spéciaux : particules, liquides, flou, fumée, feu, brouillard.... Soutenance à l’oral du projet et examen écrit individuel. Un certificat de compétences attestées selon les modalités d'évaluation décrites sera délivré à chaque candidat à l'issue de la validation du bloc de compétences.
Mise en situation professionnelle simulée : individuelle et en équipe d’une production technique et artistique. Production évaluée devant une station informatique équipée de logiciels (Maya- Nuke – Houdini Photoshop After Effects et Arnold) et comprenant: - la présentation d'images fixes ou animées : des ambiances et des éclairages sur des éléments virtuels et - la présentation d'effets spéciaux : particules, liquides, flou, fumée, feu, brouillard.... Soutenance à l’oral du projet et examen écrit individuel. Un certificat de compétences attestées selon les modalités d'évaluation décrites sera délivré à chaque candidat à l'issue de la validation du bloc de compétences.
RNCP34929BC02 : Création des modélisations, des textures et du rigging
Compétences :
C.2.1. Modéliser des personnages, des objets et des décors virtuels avec des logiciels de graphisme 3. C.2.2. Créer des textures pour chaque élément 3D en fonction des planches de tendance établies. C2.3.Appliquer les couleurs, les textures et la lumière aux personnages, aux paysages, aux décors. C.2.4. Ajuster le rendu des textures sur les modèles 3D : patine brillante ou mate, reflets, spéculaires, caustiques (surfacing). C.2.5. Fabriquer les mécanismes à l’intérieur des modèles 3D qui seront animés : squelette, association à la peau du personnage (skinning), pivots, degrés de liberté, contraintes (rigging) et élaborer les paramètres qui permettront aux animateurs de faire vivre les personnages.
C.2.1. Modéliser des personnages, des objets et des décors virtuels avec des logiciels de graphisme 3. C.2.2. Créer des textures pour chaque élément 3D en fonction des planches de tendance établies. C2.3.Appliquer les couleurs, les textures et la lumière aux personnages, aux paysages, aux décors. C.2.4. Ajuster le rendu des textures sur les modèles 3D : patine brillante ou mate, reflets, spéculaires, caustiques (surfacing). C.2.5. Fabriquer les mécanismes à l’intérieur des modèles 3D qui seront animés : squelette, association à la peau du personnage (skinning), pivots, degrés de liberté, contraintes (rigging) et élaborer les paramètres qui permettront aux animateurs de faire vivre les personnages.
Modalités d'évaluation :
Mise en situation professionnelle simulée : individuelle et en équipe d’une production technique et artistique. A partir de la lecture d’un scénario d’un film d’animation 3D et les attentes du réalisateur Devant une station informatique équipée logiciels (Maya, Photoshop, substance) - la présentation de modélisation des personnages, les objets et les décors virtuels (turn around) - la présentation des textures de chaque élément 3D et du surfacing de chaque élément 3D - la présentation du squelette : (rigging : pivots, degrés de liberté), contraintes association à la peau du personnage (Skinning). Soutenance à l’oral du projet et examen écrit individuel. Un certificat de compétences attestées selon les modalités d'évaluation décrites sera délivré à chaque candidat à l'issue de la validation du bloc de compétences.
Mise en situation professionnelle simulée : individuelle et en équipe d’une production technique et artistique. A partir de la lecture d’un scénario d’un film d’animation 3D et les attentes du réalisateur Devant une station informatique équipée logiciels (Maya, Photoshop, substance) - la présentation de modélisation des personnages, les objets et les décors virtuels (turn around) - la présentation des textures de chaque élément 3D et du surfacing de chaque élément 3D - la présentation du squelette : (rigging : pivots, degrés de liberté), contraintes association à la peau du personnage (Skinning). Soutenance à l’oral du projet et examen écrit individuel. Un certificat de compétences attestées selon les modalités d'évaluation décrites sera délivré à chaque candidat à l'issue de la validation du bloc de compétences.
RNCP34929BC03 : Création du layout et l’animation 3D
Compétences :
C.3.1. Travailler et animer en volumes sur l’ordinateur : mouvements, expressions, effets de transition, effets spéciaux sur des personnages, des objets et des décors, avec des logiciels de graphisme/animation 3D spécialisés. C.3.2. Animer les caméras selon les directives du chef de projet, du directeur artistique ou du réalisateur. C.3.3. Réaliser des animations faciales : les expressions du visage et la synchronisation labiale (lipsynch).
C.3.1. Travailler et animer en volumes sur l’ordinateur : mouvements, expressions, effets de transition, effets spéciaux sur des personnages, des objets et des décors, avec des logiciels de graphisme/animation 3D spécialisés. C.3.2. Animer les caméras selon les directives du chef de projet, du directeur artistique ou du réalisateur. C.3.3. Réaliser des animations faciales : les expressions du visage et la synchronisation labiale (lipsynch).
Modalités d'évaluation :
Mise en situation professionnelle simulée : travail individuel accompli dans le cadre d’un travail d’équipe d’une production audiovisuelle écrite présentée à l’oral. Production d'animation évaluée devant une station informatique équipée de logiciels (Maya- Blender) comprenant: - la présentation des animations en volume, des mouvements, des expressions, sur des personnages, des objets et des décors. - la validation de la qualité de l’animation, du jeu d’acteur, de la qualité du lipsync, des posings et du rythme. Un certificat de compétences attestées selon les modalités d'évaluation décrites sera délivré à chaque candidat à l'issue de la validation du bloc de compétences.
Mise en situation professionnelle simulée : travail individuel accompli dans le cadre d’un travail d’équipe d’une production audiovisuelle écrite présentée à l’oral. Production d'animation évaluée devant une station informatique équipée de logiciels (Maya- Blender) comprenant: - la présentation des animations en volume, des mouvements, des expressions, sur des personnages, des objets et des décors. - la validation de la qualité de l’animation, du jeu d’acteur, de la qualité du lipsync, des posings et du rythme. Un certificat de compétences attestées selon les modalités d'évaluation décrites sera délivré à chaque candidat à l'issue de la validation du bloc de compétences.
RNCP34929BC05 : Gestion de l' activité professionnelle de l'infographiste 3D
Compétences :
C.5.1. Élaborer son projet d’activité professionnelle dans le milieu de l’audiovisuel, en tenant compte de ses aspirations et inclinations personnelles et en évaluant les potentialités des différents secteurs (cinéma, télévision, publicité, documentaire…), afin de déterminer son positionnement et de le faire évoluer tout au long de sa carrière. C.5.2. Constituer un réseau relationnel au sein de son secteur d’activité, en identifiant et en mettant en œuvre les actions favorisant son insertion dans sa communauté professionnelle et permettant l’établissement de contacts porteurs d’opportunités, afin de développer et pérenniser son activité. C.5.3. Établir des liens durables et gages de fidélité avec ses collaborateurs – producteurs, réalisateurs, chefs de poste et techniciens – pendant et hors des tournages, en construisant des relations permettant le développement d’une confiance et d’une estime mutuelles, afin de favoriser les sollicitations professionnelles et projets de collaboration. C.5.4. Évaluer les propositions de collaboration sur des productions audiovisuelles, en analysant leur intérêt artistique et leur portée pour sa carrière, afin de sélectionner les projets sur lesquels s’impliquer professionnellement. C.5.5. Négocier son engagement sur les productions audiovisuelles sélectionnées, en définissant avec l’équipe de production ses conditions de travail et les moyens à disposition, afin de garantir l’intérêt de son implication et la viabilité de son activité. C.5.6. Veiller à l’entretien et l’évolution de sa sensibilité et de sa fibre créative en matière d’image, en analysant les œuvres anciennes et contemporaines dans l’univers graphique au sens le plus large, afin de renouveler et d’enrichir ses références en matière de composition de l’image, de traitement de la lumière, de palette de couleurs et de choix de contraste. C.5.7. Veiller à la mise à jour de ses connaissances et compétences techniques en matière infographie 3D, en repérant et en analysant les innovations technologiques des matériels et logiciels, d’effets spéciaux, de traitement de l’image et d’éclairage, afin d’évaluer leur intérêt et de renouveler ses pratiques sur les tournages.
C.5.1. Élaborer son projet d’activité professionnelle dans le milieu de l’audiovisuel, en tenant compte de ses aspirations et inclinations personnelles et en évaluant les potentialités des différents secteurs (cinéma, télévision, publicité, documentaire…), afin de déterminer son positionnement et de le faire évoluer tout au long de sa carrière. C.5.2. Constituer un réseau relationnel au sein de son secteur d’activité, en identifiant et en mettant en œuvre les actions favorisant son insertion dans sa communauté professionnelle et permettant l’établissement de contacts porteurs d’opportunités, afin de développer et pérenniser son activité. C.5.3. Établir des liens durables et gages de fidélité avec ses collaborateurs – producteurs, réalisateurs, chefs de poste et techniciens – pendant et hors des tournages, en construisant des relations permettant le développement d’une confiance et d’une estime mutuelles, afin de favoriser les sollicitations professionnelles et projets de collaboration. C.5.4. Évaluer les propositions de collaboration sur des productions audiovisuelles, en analysant leur intérêt artistique et leur portée pour sa carrière, afin de sélectionner les projets sur lesquels s’impliquer professionnellement. C.5.5. Négocier son engagement sur les productions audiovisuelles sélectionnées, en définissant avec l’équipe de production ses conditions de travail et les moyens à disposition, afin de garantir l’intérêt de son implication et la viabilité de son activité. C.5.6. Veiller à l’entretien et l’évolution de sa sensibilité et de sa fibre créative en matière d’image, en analysant les œuvres anciennes et contemporaines dans l’univers graphique au sens le plus large, afin de renouveler et d’enrichir ses références en matière de composition de l’image, de traitement de la lumière, de palette de couleurs et de choix de contraste. C.5.7. Veiller à la mise à jour de ses connaissances et compétences techniques en matière infographie 3D, en repérant et en analysant les innovations technologiques des matériels et logiciels, d’effets spéciaux, de traitement de l’image et d’éclairage, afin d’évaluer leur intérêt et de renouveler ses pratiques sur les tournages.
Modalités d'évaluation :
Mise en situation professionnelle Production évaluée dans le cadre d'un dossier de projet professionnel comprenant : - l’analyse du secteur d’activité et le choix de son positionnement, - le choix et l’analyse des actions de développement d’activité, - un portefeuille de contacts professionnels, salons professionnels, - le repérage et l’analyse d’une ou plusieurs évolutions techniques sur l’animation 3D, - la présentation d’une bande démo qui témoigne d’une maitrise technique avec un univers personnel, - la présentation de son portfolio. Travail individuel écrit présenté à l’oral Un certificat de compétences attestées selon les modalités d'évaluation décrites sera délivré à chaque candidat à l'issue de la validation du bloc de compétences.
Mise en situation professionnelle Production évaluée dans le cadre d'un dossier de projet professionnel comprenant : - l’analyse du secteur d’activité et le choix de son positionnement, - le choix et l’analyse des actions de développement d’activité, - un portefeuille de contacts professionnels, salons professionnels, - le repérage et l’analyse d’une ou plusieurs évolutions techniques sur l’animation 3D, - la présentation d’une bande démo qui témoigne d’une maitrise technique avec un univers personnel, - la présentation de son portfolio. Travail individuel écrit présenté à l’oral Un certificat de compétences attestées selon les modalités d'évaluation décrites sera délivré à chaque candidat à l'issue de la validation du bloc de compétences.
RNCP34929BC01 : Conception d’une bible graphique, littéraire et d’un story-board
Compétences :
C.1.1. Évaluer et s’approprier le projet en lisant le scénario afin de valider la faisabilité tout en respectant les attentes et les objectifs du chef de projet. C.1.2. Élaborer le story-board et l’animatique. C.1.3. Organiser l’espace de travail afin de pouvoir utiliser les rushes par thèmes ou par scène ainsi que les bandes son et les voix. C1.4. Établir la préparation technique en respectant le rétro planning afin de l’adapter aux différents travail d’équipe. C.1.5. Élaborer les planches de dessin du projet en définissant l’univers graphique, l’identité et en établissant la caractéristique des personnages. Fabriquer les dessins pour les personnages et les décors en 2D. C.1.6. Présenter un story-board et une animatique, pour déterminer le rythme de l’animation et la durée avec le client. Traduire la fluidité des personnages et assurer l’expression des personnages en s’adaptant au travail en équipe.
C.1.1. Évaluer et s’approprier le projet en lisant le scénario afin de valider la faisabilité tout en respectant les attentes et les objectifs du chef de projet. C.1.2. Élaborer le story-board et l’animatique. C.1.3. Organiser l’espace de travail afin de pouvoir utiliser les rushes par thèmes ou par scène ainsi que les bandes son et les voix. C1.4. Établir la préparation technique en respectant le rétro planning afin de l’adapter aux différents travail d’équipe. C.1.5. Élaborer les planches de dessin du projet en définissant l’univers graphique, l’identité et en établissant la caractéristique des personnages. Fabriquer les dessins pour les personnages et les décors en 2D. C.1.6. Présenter un story-board et une animatique, pour déterminer le rythme de l’animation et la durée avec le client. Traduire la fluidité des personnages et assurer l’expression des personnages en s’adaptant au travail en équipe.
Modalités d'évaluation :
Mise en situation professionnelle simulée : individuelle et en équipe d’une production technique et artistique. A partir de la lecture d’un scénario d’un film d’animation 3D et des attentes du réalisateur le candidat produit les livrables suivants : - Présentation du story-board et du rétro planning - Organisation des fichiers et des espaces de travail - Présentation d’une bible graphique et artistique du projet. - Présentation des planches de dessin et croquis s - Présentation de l’animatique sur ordinateur avec le logiciel Toon Boom story-board pro. Soutenance à l’oral du projet et examen écrit individuel sur table en contrôle continu Un certificat de compétences attestées selon les modalités d'évaluation décrites sera délivré à chaque candidat à l'issue de la validation du bloc de compétences.
Mise en situation professionnelle simulée : individuelle et en équipe d’une production technique et artistique. A partir de la lecture d’un scénario d’un film d’animation 3D et des attentes du réalisateur le candidat produit les livrables suivants : - Présentation du story-board et du rétro planning - Organisation des fichiers et des espaces de travail - Présentation d’une bible graphique et artistique du projet. - Présentation des planches de dessin et croquis s - Présentation de l’animatique sur ordinateur avec le logiciel Toon Boom story-board pro. Soutenance à l’oral du projet et examen écrit individuel sur table en contrôle continu Un certificat de compétences attestées selon les modalités d'évaluation décrites sera délivré à chaque candidat à l'issue de la validation du bloc de compétences.
Partenaires actifs :
| Partenaire | SIRET | Habilitation |
|---|---|---|
| ESRA BRETAGNE | 42291715300013 | HABILITATION_ORGA_FORM |
| ESRA BRUXELLES | HABILITATION_ORGA_FORM | |
| GROUPE ESRA COTE D'AZUR | 35143056600015 | HABILITATION_ORGA_FORM |