DESSINATEUR PRATICIEN

Certification RNCP34819
Formacodes 45066 | Art plastique 46262 | Multimédia
Nomenclature Europe Niveau 6

Codes NSF 320 | Spécialites plurivalentes de la communication et de l'information 134 | Autres disciplines artistiques et spécialités artistiques plurivalentes
Voies d'accès : Formation initiale Formation continue Candidature individuelle VAE

Prérequis : Les candidatures sont ouvertes à tout étudiant possédant le baccalauréat ou un équivalent (D.A.E.U, BMA, etc.), sans condition d’âge, et témoignant de prédispositions artistiques. Le processus de sélection se déroulera en deux étapes et sera indexée sur l

Certificateurs :
Certificateur SIRET
ECOLE EMILE COHL 32968093800043
MINISTERE DE L'ENSEIGNEMENT SUPERIEUR ET DE LA RECHERCHE 11004401300040


Activités visées :
Le Dessinateur praticien exerce plusieurs activités dans les divers domaines des métiers de l’image fixe et/ou animée : * Transposition, construction et dessins de la réalité en 2D : observation des objets pour les reproduire fidèlement en dessin, dessin d’un modèle vivant fixe ou en mouvement, en respectant les canons anatomiques et mise en place et construction d’un décor ou d’un environnement.
* Réalisation des images fixes et animées en respectant des cahiers des charges imposés : recherches, expérimentations et collectes d’éléments graphiques ou en volume pertinents au regard d'une charte graphique déterminée, construction et réalisation des éléments visuels, des images fixes ou animées pour une production graphique et création des images fixes ou animées en adéquation avec la finalité d'un projet.
* Positionnement technique dans une chaîne de production graphique dans les métiers de l'image fixe ou animée : amorce des étapes de fabrication d'un projet graphique en BD, illustration, jeu vidéo ou cinéma d'animation, gestion de la fabrication d'images au sein d'une équipe de production graphique et promotion de son travail de manière stratégique pour intégrer une équipe de production graphique.

Capacités attestées :
Bloc 1 : Transposition, construction et dessins de la réalité en 2D
* Dessiner un objet en utilisant la mise à l'échelle la plus adaptée et conserver les proportions de l'objet réel
* Mettre en relief un objet en ajustant les ombres et les lumières pour retranscrire le volume initial
* Mettre en couleur un objet en respectant ses valeurs et ses caractéristiques colorimétriques
* Dessiner un corps en respectant l’exactitude de l'anatomie du modèle vivant
* Utiliser différentes techniques comme le dessin au trait, le travail des valeurs, etc. pour représenter des êtres vivants
* Créer un univers harmonieux en intégrant un personnage en couleur
* Construire un dessin de paysage ou un environnement en utilisant les diverses règles de perspective (point de fuite, volume, plan, etc)
* Dessiner un décor ou un environnement en utilisant le cadrage et le format adéquats
* Mettre en couleur un décor ou un environnement en respectant les contraintes d'ombre et de lumière Bloc 2 : Réalisation des images fixes et animées en respectant des cahiers des charges imposés
* Proposer une composition d'image qui répond à une charte graphique imposée
* Effectuer des crayonnés pour confirmer un cadrage
* Apprécier et retranscrire un volume à l'identique et à l'échelle
* Dessiner et mettre en couleur une série d'images en maintenant une unité graphique
* Créer des images animées qui forment un mouvement crédible
* S'approprier un style et un univers pour produire des images fixes ou animées
* Construire une image en intégrant de la typographie et en s'appuyant sur des références visuelles
* Découper un scénario existant et créer des images pour exprimer la narration
* Intégrer un personnage dans un univers en respectant la charte graphique Bloc 3 : Positionnement technique dans une chaîne de production graphique dans les métiers de l'image fixe ou animée
* Mettre en place une animatique fonctionnelle et claire
* Réaliser des productions personnelles au format numérique avec un logiciel de dessin
* Créer des dessins appuyant le déroulé chronologique d'une narration
* Finaliser des images fixes ou animées dans le respect des contraintes techniques prédéfinies dans le cahier des charges
* Quantifier et temporiser la production des divers éléments graphiques du projet et en rendre compte dans un tableau de suivi de production
* Créer et respecter une organisation de fichiers pour suivre une production d'images de façon efficace et pertinente
* Contacter les acteurs du secteur de l'image et construire un réseau professionnel
* Valoriser son travail et communiquer auprès des employeurs des métiers de l'image de façon autonome et proactive
* Echanger avec ses pairs et supérieurs hiérarchiques en utilisant les termes techniques et le vocabulaire linguistique propre au secteur d'activité

Secteurs d'activité :
Les illustrateurs, dessinateurs de BD officient la plupart du temps en qualité de travailleur indépendant. Ils travaillent pour le compte d’éditeurs, d’agences de communication. Les animateurs et infographistes-pluri média travaillent dans des entreprises de types TPE ou PME dans le secteur du jeu-vidéo, de la télévision, d’internet mais aussi de la publicité, du design de la recherche industrielle (aéronautique) et scientifique (imagerie médicale). Ils ont le statut d’intermittent du spectacle majoritairement dans le secteur du jeu vidéo et de l’animation. Secteurs : Edition – Jeu vidéo – Cinéma d’animation – Multimédia – Communication -Webdesign – Dessin – Enseignement – Arts plastiques

Types d'emplois accessibles :
Dessinateur(trice) – Infographiste – Graphiste – Illustrateur(trice) – Bédéiste – Artiste peintre –- Storyboarder – Animateur(trice) 2D – Assistant(e) décorateur(trice) – Portraitiste – Tatoueur(se) – Sculpteur – Intervenant(e) en dessin – Animateur(trice) d’atelier de dessin

Objectif contexte :
Le champ de l’audiovisuel est l’un des plus importants dans le secteur de la culture avec 9816 entreprises (Données Audiens 2016). La France est également le troisième pays le plus influent au monde dans l’industrie de l’animation, derrière les États-Unis

Statistiques : :
Année Certifiés Certifiés VAE Taux d'insertion global à 6 mois Taux d'insertion métier à 2 ans
2016 27 0 89 85
2018 50 0 50
2017 47 0 75 70

Bloc de compétences

RNCP34819BC02 : Réalisation des images fixes et animées en respectant des cahiers des charges imposés
Compétences :
* C10. Proposer une composition d'image qui répond à une charte graphique imposée
* C11. Effectuer des crayonnés pour confirmer un cadrage
* C12. Apprécier et retranscrire un volume à l'identique et à l'échelle
* C13. Dessiner et mettre en couleur une série d'images en maintenant une unité graphique
* C14. Créer des images animées qui forment un mouvement crédible
* C15. S'approprier un style et un univers pour produire des images fixes ou animées
* C16. Construire une image en intégrant de la typographie et en s'appuyant sur des références visuelles
* C17. Découper un scénario existant et créer des images pour exprimer la narration
* C18. Intégrer un personnage dans un univers en respectant la charte graphique
Modalités d'évaluation :
Cas pratiques : Le candidat expose sur table : * une composition d’image * des crayonnés et le cadrage choisi * Le candidat expose sur sellette un modelage en argile * Le candidat expose sur table ou écran une série d’images fixes * Le candidat montre sur écran une séquence d’images animées Mises en situation professionnelle simulées : Le candidat met à disposition du jury : * des références, un cahier d’influence et des images avec éléments typographiques * un découpage de scénario * un storyboard, un chemin de fer, un layout ou une image synthétique Le candidat explique ses choix à l'oral. Examen écrit/ Soutenance orale
RNCP34819BC03 : Positionnement technique dans une chaîne de production graphique dans les métiers de l'image fixe ou animée
Compétences :
* C19. Mettre en place une animatique fonctionnelle et claire
* C20. Réaliser des productions personnelles au format numérique avec un logiciel de dessin
* C21. Créer des dessins appuyant le déroulé chronologique d'une narration
* C22. Finaliser des images fixes ou animées dans le respect des contraintes techniques prédéfinies dans le cahier des charges
* C23. Quantifier et temporiser la production des divers éléments graphiques du projet et en rendre compte dans un tableau de suivi de production
* C24. Créer et respecter une organisation de fichiers pour suivre une production d'images de façon efficace et pertinente
* C25. Contacter les acteurs du secteur de l'image et construire un réseau professionnel
* C26. Valoriser son travail et communiquer auprès des employeurs des métiers de l'image de façon autonome et proactive
* C27. Echanger avec ses pairs et supérieurs hiérarchiques en utilisant les termes techniques et le vocabulaire linguistique propre au secteur d'activité
Modalités d'évaluation :
Cas pratiques : Le candidat présente sur écran : * une animatique * des productions, les étapes de création et la méthode de travail * l’organisation et la nomenclature des fichiers Mises en situation professionnelle simulées : Le candidat expose sur table ou écran les productions visuelles et les images finalisées. Sont mis à disposition du jury : * un planning de production et une liste des éléments à produire * un listing des démarches et des contacts professionnels * des outils de communication * un compte-rendu de réunion Le candidat démontre ses motivations lors d’un échange oral avec le jury (5 minutes) Le candidat justifie ses choix à l’oral Examen écrit / Soutenance orale
RNCP34819BC01 : Transposition, construction et dessins de la réalité en 2D
Compétences :
* C1. Dessiner un objet en utilisant la mise à l'échelle la plus adaptée et conserver les proportions de l'objet réel
* C2. Mettre en relief un objet en ajustant les ombres et les lumières pour retranscrire le volume initial
* C3. Mettre en couleur un objet en respectant ses valeurs et ses caractéristiques colorimétriques
* C4. Dessiner un corps en respectant l’exactitude de l'anatomie du modèle vivant
* C5. Utiliser différentes techniques comme le dessin au trait, le travail des valeurs, etc. pour représenter des êtres vivants
* C6. Créer un univers harmonieux en intégrant un personnage en couleur
* C7. Construire un dessin de paysage ou un environnement en utilisant les diverses règles de perspective (point de fuite, volume, plan, etc.)
* C8. Dessiner un décor ou un environnement en utilisant le cadrage et le format adéquats
* C9. Mettre en couleur un décor ou un environnement en respectant les contraintes d'ombre et de lumière
Modalités d'évaluation :
Cas pratiques : Le candidat expose sur table : * des dessins d’objets réalisés d’après observation du réel en noir et blanc, en niveaux de gris, en valeurs et une étude documentaire en couleurs * une planche anatomique ou un écorché * des dessins de modèles vivants avec plusieurs techniques * une production d'images en couleurs * des dessins présentant diverses perspectives * un environnement ou un décor * des environnements ou décors en couleurs et en valeurs Examen écrit
Select your color
Light/dark Layout