auteur/e-compositeur/trice interprète

Compétences

Du talent mais pas seulement

Écrire, composer, interpréter : trois fonctions demandant chacune un talent particulier mais réclamant toutes un esprit créatif. Sans oublier la capacité à dépasser sa timidité et sa pudeur pour transmettre des émotions ou des messages qui toucheront les auditeurs.

Discipline et technique de rigueur

Maîtrise du solfège et pratique instrumentale et/ou vocale font normalement partie de la formation initiale de l'auteur-compositeur-interprète. Grâce à l'introduction de l'informatique dans le monde musical, ce professionnel peut aussi se perfectionner dans la composition ou l'accompagnement musical en utilisant des logiciels de MAO (musique assistée par ordinateur). La pratique d'une ou plusieurs langues vivantes est un atout pour se faire connaître à l'étranger.

La passion comme moteur

La passion, la persévérance et la patience sont des qualités fondamentales pour démarcher les maisons de disques, participer à des auditions et arriver à s'imposer dans le milieu.

Conditions de travail

Dans des genres musicaux variés

L'auteur-compositeur-interprète peut exercer dans le domaine musical classique (opéra, opéra-bouffe, opérette, tragédie lyrique, chansons polyphoniques...) ou dans celui des musiques contemporaines ou populaires ( hard-rock, rock, variété, rap, jazz, folk...). Voire dans le cadre de projets autour du spectacle (comédies musicales, par exemple), du cinéma (bande originale de films), de la publicité (jingles pour la télévision ou la radio)...

Un entraînement quotidien et régulier

Être auteur-compositeur-interprète implique un entraînement quotidien. Il ne suffit pas d'avoir du talent, il faut également l'entretenir sous peine de le voir s'effriter. C'est pourquoi les répétitions, les cours de musique et de chant, les auditions et les représentations s'enchaînent à un rythme soutenu. La voix, la rédaction de textes et la maîtrise d'un instrument se perfectionnent jour après jour.

Une vie itinérante

L'auteur-compositeur-interprète partage son temps entre la création, les enregistrements en studio et les représentations sur scène. Pour se faire connaître, il faut parcourir la France et l'étranger, multiplie les auditions et les scènes, les festivals, les émissions télévisées, les radios... Ces déplacements fréquents sont indispensables pour se constituer un réseau de relations. Le travail en soirée et le week-end fait également partie du quotidien.

Nature du travail

Écrire les paroles

L'auteur-compositeur-interprète a plusieurs casquettes. Parolier, il écrit les paroles de chansons commandées par d'autres artistes.. ou pour lui-même. Expériences personnelles, scènes de la vie, plaidoyers, hommages, oeuvres fictives... autant d'occasions pour trouver l'inspiration et le petit « truc » qui propulseront un simple texte en haut des hit-parades.

Composer la mélodie

Après avoir reçu des paroles ou les avoir écrites lui-même, l'auteur-compositeur-interprète compose la musique qui saura retranscrire l'ambiance du texte. Autre possibilités : créer une mélodie sans connaissance préalable des paroles.

Interpréter une oeuvre musicale

Quand paroles et musique ne font qu'un, vient le moment de l'interprétation. Dans un studio d'enregistrement, puis sur scène, en tournée... l'interprète donne de la consistance à l'oeuvre musicale, en transmettant des émotions au public.

Accès au métier

Si tous les auteurs-compositeurs-interprètes n'ont pas forcément suivi une formation musicale et/ou vocale, elle est néanmoins fort utile. Dès le collège, il est possible d'intégrer, sous conditions, des classes à horaires aménagés qui permettent aux élèves d'étudier tout en continuant d'apprendre la musique dans un conservatoire.

Niveau bac

Bac technologique TMD (techniques de la musique et de la danse) option instrument

DNOP (diplôme national d'orientation professionnelle) de musique

Niveau bac + 3

DNSPM (diplôme national supérieur professionnel de musicien)

DEM (diplôme d'études musicales)

Niveau bac + 5

Diplôme de formation supérieure de musique du conservatoire de Paris (chant, musicologie, analyse musicale, instruments, jazz)

Vie professionnelle

Salaire

Salaire du débutant

Variable en fonction de la réputation de l'auteur-compositeur-interprète et de sa production artistique.

Intégrer le marché du travail

Mettre en place un réseau influent

Pour débuter dans la musique et la chanson, rien de tel qu'un carnet d'adresses bien rempli et le bouche à oreille. Auditions, casting, répétitions communes... autant d'occasions pour rencontrer les professionnels : producteurs, maisons de disques, éditeurs musicaux, programmateurs de festivals... Tout est affaire de relations !

Des revenus aléatoires

L'industrie de la musique et du disque procure peu d'emplois stables. La plupart des auteurs-compositeurs-interprètes sont intermittents du spectacle. Leurs revenus proviennent essentiellement des cachets qu'ils touchent lors des représentations et qui peuvent être complétés par une rétribution au titre des droits d'auteur. Une activité annexe (enseignement, par exemple) est également possible pour compléter son salaire.

Dico des métiers

Qui n'a jamais rêvé de se produire sur scène et d'être acclamé par une foule en délire ? Sûrement pas l'auteur-compositeur-interprète ! Artiste complet, il écrit les paroles de ses chansons, en compose la musique et les chante. Une formation musicale et vocale est nécessaire pour les musiques classiques, qui nécessitent une technique affirmée. Talentueux, charismatique, bon musicien, l'auteur-compositeur-interprète perfectionne sa technique jour après jour. Les auditions, répétitions et représentations s'enchaînent à un rythme soutenu. Pour percer dans le milieu, il doit faire preuve de ténacité, de passion, d'audace... et avoir un bon carnet d'adresses ! Très souvent intermittent du spectacle, il peut trouver un poste permanent dans le secteur des musiques classiques. Mais il devra penser à compléter ses revenus avec une autre activité.

Durée des études

Après la 3e

Classes à horaires aménagés musique, à dominante instrumentale ou vocale dès le collège. Bac techno TMD (techniques de la musique et de la danse) option instrument.

Après le bac

Diplômes des conservatoires de musique, diplôme de formation supérieure de musique du conservatoire de Paris.

Fiche metier (Documentation)

Un crayon pour écrire les paroles, un instrument de musique pour composer la mélodie, un micro pour chanter. Trois objets, trois fonctions, un même métier : auteur-compositeur-interprète. Dans le domaine des musiques classiques ou actuelles, il enchaîne les auditions, les répétitions, les représentations. Grâce à son talent, sa technique et son carnet d'adresses, il se fait un nom dans la chanson. L'essentiel pour réussir : être passionné !

• Bac ou équivalent

• Diplôme d'études musicales
• Diplôme national d'orientation professionnelle de musique
• Diplôme de 2nd cycle supérieur de musique du CNSMD de Paris
• diplôme national supérieur professionnel de musicien - discipline chef d'ensemble instrumentaux ou vocaux
• diplôme national supérieur professionnel de musicien - discipline création musicale contemporaine
• diplôme national supérieur professionnel de musicien - discipline instrumentiste-chanteur

• Médiathèque de la Cité de la musique.
• Site du ministère de la Culture et de la communication : études et statistiques sur le monde du spectacle

• Arts du spectacle

• j'aime bouger
• je rêve d'un métier artistique
• je rêve de travailler à l'étranger